Len Chandler, der zu den ersten Protagonisten des Volksmusik-Revivals gehörte, das in den späten 1950er und 1960er Jahren durch Greenwich Village fegte, und der neben Pete Seeger, Bob Dylan, Joan Baez und anderen prominenten Stars bei Bürgerrechtsmärschen und im Vietnamkrieg sang Proteste, starb am 28. August in seinem Haus in Los Angeles. Er war 88.
Lew Irwin, ein langjähriger Freund, der Mr. Chandler Ende der 1960er Jahre nach Los Angeles brachte, um Musik für eine ungewöhnliche neue Radiosendung zu liefern, die er gerade kreierte, bestätigte den Tod. Er sagte, Herr Chandler habe kürzlich mehrere Schlaganfälle erlitten.
Herr Chandler war ein klassisch ausgebildeter Oboist, als er aus Ohio, wo er 1957 an der University of Akron seinen Abschluss gemacht hatte, nach New York kam und den Sänger Dave Van Ronk im Folklore Center traf, einem Laden in Greenwich Village, der Schallplatten und Bücher verkaufte und Blatt. Musik und war ein Treffpunkt für Volksmusikanten.
Herr Van Ronk „führte mich in die Folk-Szene des Washington Square Park ein“, sagte Herr Chandler in einem Aufsatz, der im Buch „Folk City: New York and the American Folk Music Revival“ von Stephen Petrus und Ronald D. Cohen enthalten ist ( 2015). „Jeden Sonntag war es voller Volkssänger. Ich erinnere mich, wie ich im Park lernte, auf geliehenen Gitarren zu spielen, bis jemand sagte: „Kauf deine eigene verdammte Gitarre.“ Ich sagte ‚Okay‘ und kaufte ihn für 40 Dollar.“
Bald spielte er regelmäßig im Gaslight Café, das 1958 eröffnet wurde und später als Testgelände für Mr. Dylan und andere berühmt wurde.
„Es war hauptsächlich eine Szene für Dichter“, sagte Herr Chandler in einem Interview für das Buch „Folk Music: More Than a Song“ von Kristin Baggelaar und Donald Milton (1976), „und für Sänger passierte nicht viel.“ , außer für mich.“
Ein leitender Angestellter des Detroiter Fernsehsenders WXYZ sah ihn dort und engagierte ihn 1959 als Hauptmusiker in „The After Hours Club“, einer Late-Night-Varieté-Show. Als Herr Chandler etwa sechs Monate später nach New York zurückkehrte, war die Folkmusikszene im Gaslight, Folk City und anderen Clubs in vollem Gange.
Zu dieser Szene gehörten unter anderem Mr. Dylan, Mr. Van Ronk, Tom Paxton, Richie Havens und Noel Paul Stookey, später Peter, Paul und Mary. In „Chronicles: Volume One“, seinen Memoiren aus dem Jahr 2004, schrieb Herr Dylan über das Hinterzimmer-Pokerspiel im Gaslight, bei dem Musiker die Zeit damit verbrachten, darauf zu warten, dass sie an die Reihe kamen, um aufzutreten.
„Chandler hat mir schon einmal gesagt: ‚Du musst lernen, wie man blufft‘“, schrieb Mr. Dylan. „‚Du wirst es in diesem Spiel nie schaffen, wenn du es nicht schaffst. Manchmal muss man sogar beim Bluffen erwischt werden.‘“
Mr. Chandler verfügt, wie John Christy vom Atlanta Journal zuvor sagte, „über ein ausgefeiltes Gitarren- und Gesangsarsenal an ‚Message‘-Songs, Blues-Songs, Jazz-Songs, Country-Songs und einfach nur Songs.“ Besonders bekannt wurde er jedoch für seine Lieder, die er von den Nachrichten des Tages inspirierte. Das erste, sagte Herr Chandler, sei 1962 über einen katastrophalen Schulbusunfall im Jahr zuvor in Greeley, Colorado, geschrieben worden.
„Dann habe ich angefangen, viele Lieder über die Freedom Riders und Sit-Ins zu schreiben“, wurde er im Buch „Folk Music“ zitiert. Beim Marsch auf Washington im Jahr 1963, wo Rev. Dr. Martin Luther King Jr. seine Rede „Ich habe einen Traum“ hielt, sang Herr Chandler mit einigen das traditionelle Lied „Keep Your Eyes on the Prize (Hold On)“. aktualisierte Liedtexte. Frau Baez und Herr Dylan gehörten zu den Backgroundsängern.
Im nächsten Jahr tourte er mit Dick Gregory, dem Komiker, der für scharfkantiges Material zum Thema Rasse bekannt ist. Im Sommer 1969 befand sich Herr Chandler auf der Jungfernfahrt der Clearwater, der Schaluppe, mit der Herr Seeger auf die Verschmutzung des Hudson River und andere Umweltursachen aufmerksam machte. Er segelte von Maine nach New York und gab an Zwischenstopps Konzerte.
In den Jahren 1970 und 1971 war er Teil einer Truppe unter der Leitung von Jane Fonda und Donald Sutherland, die eine Antikriegsrevue namens „FTA“ herausbrachte (die für „Free Theatre Associates“ oder „Free the Army“ stand, oder etwas anderes, das die Armee betraf und nicht druckbar ist). zu Militärstädten und Stützpunkten auf dem Höhepunkt des Vietnamkrieges.
Auch wenn Mr. Chandler bei einigen von denen, mit denen er Bühnen und Anliegen teilte, nie den Bekanntheitsgrad erlangte, schrieb er doch mindestens einen Song mit bleibender Anziehungskraft: „Beans in My Ears“, aus dem die Serendipity Singers einen Top-30-Hit machten 1964. An Erwachsene gerichtet, aber einfach und repetitiv wie ein Kinderlied, ging es um die Tendenz der Menschen, anderen nicht zuzuhören. „Ich glaube, dass alle Erwachsenen Bohnen in den Ohren haben“, lautete der letzte Vers, wobei „Bohnen in den Ohren“ immer wieder wiederholt wurde.
Vielleicht wäre das Lied in den Charts höher geklettert, wenn es nicht von Medizinern in einigen Städten angeprangert worden wäre. „‚Beans in Ears‘ alarmiert Ärzte, die Angst vor Kindern haben, werden es versuchen“, lautete 1964 eine Schlagzeile im Indianapolis Star über einem Artikel, in dem es hieß, WIRE in Indiana habe aufgehört, das Lied zu spielen. Dieser Schritt wurde auch von anderen Radiosendern unternommen.
Len Hunt Chandler Jr. wurde am 27. Mai 1935 in Summit County, Ohio, geboren. Mit neun Jahren begann er, Klavier zu lernen, aber bevor er die High School erreichte, wollte er der Schulband beitreten, und das einzige Instrument, das zur Verfügung stand, war die Oboe, also begann er, diese zu spielen.
Er setzte sein Musikstudium an der University of Akron fort, wo er auch die Anfänge des Aktivismus zeigte, der seine Gesangskarriere kennzeichnen sollte. In einem scharf formulierten Brief an den Herausgeber, der 1954 im Akron Beacon Journal veröffentlicht wurde, erzählte er, dass ihm der Zutritt zu einem öffentlichen Schwimmbad verwehrt worden sei, weil er Schwarzer sei.
„Wann werden wir, das Volk der Vereinigten Staaten, lernen, die Prinzipien der Demokratie, die wir predigen, in die Tat umzusetzen?“ er schrieb.
Nachdem er seinen Bachelor-Abschluss gemacht hatte, verhalf ihm ein 500-Dollar-Stipendium dazu, nach New York zu gehen, um sein Musikstudium fortzusetzen. Er erwarb schließlich einen Master-Abschluss in Musikpädagogik an der Columbia University, war aber zu diesem Zeitpunkt bereits in die Folk-Szene vertieft.
Mitte der 1960er-Jahre war Mr. Chandler in Kaffeehäusern in den USA und Kanada ein fester Bestandteil, und 1968 verschaffte ihm seine Geschicklichkeit im Umgang mit aktuellen Liedern einen scheinbar unmöglichen Job beim KRLA-Radio in Pasadena, Kalifornien. Mr. Irwin schuf eine Dort fand eine aktuelle Sendung mit dem Titel „The Credibility Gap“ statt, und Herr Chandler sollte auf der Grundlage der Nachrichten täglich drei Lieder für die Sendung schreiben und singen. Das erste Lied sollte um 9 Uhr morgens, das zweite um 12 Uhr und das dritte um 15 Uhr fällig sein
„Manchmal beginne ich eine halbe Stunde oder 20 Minuten vor der Show zu schreiben“, sagte er der Los Angeles Times im November 1968, als er die Arbeit schon seit etwa fünf Monaten erledigte, „also reiße ich es aus der Schreibmaschine und Laufen Sie nach oben, ohne es jemals auf der Gitarre gespielt zu haben, entscheiden Sie, in welcher Tonart ich es singen möchte, und setzen Sie meinen Kapodaster auf. Der Ingenieur sagt ‚Los‘ und ich singe es.“
In einem Facebook-Beitrag schätzte Herr Irwin, dass Herr Chandler zwischen 1968 und 1970 1.000 Lieder geschrieben habe.
„Reporter sprechen zum Verstand; „Len zielte auf den Bauch“, schrieb er. „Und immer mit der Sanftheit, damit seine Worte die volle Wirkung entfalten.“
Herr Chandler war im Juni 1968 bei KRLA im Einsatz, als Robert F. Kennedy ermordet wurde. Ein Lied, das er für diesen Anlass schrieb, enthielt diesen Text:
Lange Trauerreihe,
Lange Schlangen der Erschlagenen,
Lange Fernschreibschlangen
Den Schmerz ausdrücken.
Lange Schlangen an der Wahlurne
Stimmabgabe vergeblich.
Lange Schlangen säumen die lange, lange Strecke
Von einem anderen einsamen Zug.
Mr. Chandler veröffentlichte Ende der 1960er Jahre zwei Alben, „To Be a Man“ (1966) und „The Lovin‘ People“ (1967), die jedoch keine große Wirkung hatten. Er ließ sich in Los Angeles nieder und 1971 gründete er und
Die New York Times
