Welche Musik erwartet Sie bei der Beerdigung von Königin Elizabeth II

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Was ist der Klang des Todes eines Monarchen – die Musik und der Lärm, die an das Ende eines königlichen Lebens in Vorbereitung auf das kommende erinnern?

Musik spielt eine enorme Rolle bei britischen königlichen Zeremonien, insbesondere bei Beerdigungen wie der von Königin Elizabeth II. am 19. September, die sowohl als staatliche als auch als religiöse Rituale fungieren. Da der britische Monarch auch Oberhaupt der Church of England ist, sind die Klänge dieser Ereignisse oft mit der anglikanischen Musiktradition verbunden, die aus der postenglischen Reformationskirche stammt.

Seit 1603 ist ein Großteil des Formats der königlichen Beerdigung gleich geblieben, während sich einige Aspekte ändern, um die Zeit und den Monarchen widerzuspiegeln. Das Ergebnis ist eine beeindruckende Kombination verschiedener Werke, die sowohl die Geschichte der britischen Monarchie als auch der britischen Musik erzählen.

Die Riten, die im Gottesdienst der Church of England durchgeführt werden, stammen aus dem Order of the Burial of the Dead aus dem Book of Common Prayer. Es wurde erstmals 1549 veröffentlicht und bot Gottesdienste und Formen der täglichen Anbetung in anglikanischen Kirchen. Die musikalischen Teile der Liturgie boten den Text, der von Komponisten für Beerdigungen – königliche und andere – vertont wurde.

Diese Texte werden als Bestattungssätze bezeichnet, zusammenfassend als Bestattungsgottesdienst bezeichnet, und sind in drei Teile gegliedert: Eröffnungssätze, die gesungen werden, wenn die Priester den Leichnam in der Kirche treffen; Grabsätze, wenn der Körper begraben oder beigesetzt wird; und der letzte Satz, der gesungen wird, nachdem der Priester Erde auf den Körper geworfen hat.

Während der Beerdigung werden die Sätze durch Psalmen, die gelesen oder gesungen werden, und Hymnen (von Instrumenten begleitete Chorwerke, ein weiteres musikalisches Element der Liturgie des Book of Common Prayer) getrennt. Darüber hinaus fanden königliche Beerdigungen im Freien statt, darunter Blas-, Blech- und Schlaginstrumente im 17. Jahrhundert und im 20. Jahrhundert kaiserliche Militärkapellen.

Hier ist ein Überblick über bedeutende Momente in der Geschichte dieser Musik, von Elizabeth I bis Prinzessin Diana und der Gegenwart.

Elton John spielte 1997 bei der Beerdigung von Prinzessin Diana eine Version seines Songs „Candle in the Wind“. Anerkennung… Paul Hackett/Assoziierte Presse

Elisabeth I., 1603

Mit der Beerdigung von Elizabeth I. in der Westminster Abbey begann die Tradition der großen königlichen Gottesdienste. Es war die erste derartige Zeremonie, bei der die anglikanischen Riten und die damit verbundene musikalische Liturgie verwendet wurden. Obwohl wir nicht abschließend wissen, was aufgeführt wurde, erwähnen Abbildungen und erhaltene Berichte von Musikern die Prozession im Freien mit Trompetern und den kombinierten Chören der Chapel Royal und der Westminster Abbey. Die Vertonung, die am wahrscheinlichsten für die Beerdigung verwendet wurde, stammt von Thomas Morley (1557-1602), der möglicherweise im Vorgriff auf diesen Anlass geschrieben wurde und oft als der erste seiner Art angesehen wird. Morleys Vertonung spiegelt die Feierlichkeit sowohl des Textes als auch des Anlasses wider und wurde bis zum 18. Jahrhundert zum Standard für königliche Beerdigungen.

Maria II, 1695

Musikalische Neuerungen bei der königlichen Beerdigung begannen mit Mary II und der Einbeziehung neuer Musik von Henry Purcell (1659-95), darunter ein Graveside Sentence: „Thou knowest, Lord, the secrets of our hearts.“ Purcells Vertonung von „Thou knowest, Lord“, die als „Music for the Funeral of Queen Mary“ (Z. 860) bezeichnet wird, einschließlich des ebenfalls aufgeführten Marschs und der Canzona, könnte passend zu Morleys Sentences komponiert worden sein, begleitet von „flatt, mournful Trompeten“, die die Gesangsparts widerspiegeln. Purcells „Funeral March“ war eine neue, donnernde Ergänzung, die mit tiefen, schweren Trommeln eröffnet wird, bevor die Trompeten eintreten, sowohl traurig als auch heraldisch.

Mutter, 1714

Annes Beerdigung in der Westminster Abbey zeigt die königliche Beerdigung und integriert neue Musik in bereits bestehende Bestattungsstätten. Neben Morleys Eröffnungssätzen befanden sich Begräbnissätze des Organisten der Chapel Royal, William Croft (1678-1727). Croft’s Burial Service wurde zur Wahl für kommende königliche Beerdigungen, und obwohl es für Annes Beerdigung geschrieben wurde, wurde es höchstwahrscheinlich erst 1722 fertiggestellt. Er würde Purcells „Thou knowest, Lord“ als einen der Sätze in seinem Begräbnisdienst verwenden. schrieb in seiner „Musica Sacra“ (1724), dass er „sich bemühte, so gut ich konnte, diesen Großen nachzuahmen Meisterund gefeiert KomponistZu Annes Beerdigung gehörte auch eine neue Hymne von Croft, „The Souls of the Righteous“.

Caroline ,1737

Der Tod von Caroline, der Frau Georgs II., brachte eine musikalische Ergänzung zum königlichen Begräbnis, die der hannoverschen Königin standesgemäß war. George gab Georg Friedrich Händel (1685-1759), der Caroline als Kind kannte, eine Trauerhymne in Auftrag. Händels Hymne „The Ways of Zion Do Mourn“ (HWV 264) ist ein monumentales Werk, das bei der Beerdigung der Westminster Abbey „eine dreiviertel Stunde der Zeit in Anspruch nahm“, wie das Grub-Street Journal beschrieb, und fast 200 beschäftigte Darsteller. Während es sich um eine Hymne handelt, erinnern die verschiedenen Teile des Werks an das Luthertum von Caroline und Händel und enthalten Zitate aus der Musik dieses Glaubens. Bemerkenswerterweise verwendete Mozart die Melodie des ersten Chors der Hymne für sein Requiem (1791).

Viktoria, 1901

Wie so vieles in Victorias Regierungszeit unterschied sich ihre Beerdigung außergewöhnlich von der ihrer Vorgänger. Im Gegensatz zu früheren Monarchen beantragte sie eine königliche öffentliche Beerdigung in der St. George’s Chapel in Windsor und eine private Beerdigung neben Prinz Albert im Frogmore House in der Nähe von Windsor. Da der öffentliche Dienst der Beerdigung als staatliche Funktion Vorrang vor dem Nutzen der Bestattung einräumte, ist Crofts Bestattungsdienst hier eher ein Appell an die Tradition als an ein liturgisches und religiöses Bedürfnis. Krankenhaus werden Purcells „Thou knowest, Lord“ und „Man that is born of woman“ von SS Wesley (1810-1876) als Hymnen statt als Funeral Sentences bezeichnet, was ihre Einbeziehung in den Gottesdienst begründet. Den Abschluss der Zeremonie bildete Musik von Gounod, Tschaikowsky, Spohr und Beethoven, die den britischen Komponisten die Trauermusik entriss.

JÜNGSTE KÖNIGLICHE BEERDIGUNGEN kann einen Einblick in die Zukunft dieser Tradition geben. Bei Prinzessin Dianas Beerdigung im Jahr 1997 stand Croft im Mittelpunkt, aber die Wahl der Hymne und der Prozession verkörperte Diana als Person: John Taveners „Song for Athene“, Elton Johns „Candle in the Wind“ und die zweite Hälfte von „Libera me, Domine“. aus Verdis Requiem. Mit Tavener und Verdi wurden zum ersten Mal nicht-protestantische Musik und Liturgie in ein königliches oder staatliches Begräbnis aufgenommen; und alle drei Werke rufen eine Feierlichkeit und Erhabenheit hervor, die sowohl zeitgemäß als auch zeitlos ist.

In ähnlicher Weise zeigt sich die Beteiligung von Prinz Philip an der Planung seiner eigenen Beerdigung in seiner Musikauswahl. Zusammen mit Croft erschienen die Hymne „Eternal Father, Strong to Save“, eine Anspielung auf seine Wurzeln in der Marine, und zwei von ihm in Auftrag gegebene Stücke: Benjamin Brittens „Jubilate Deo“, geschrieben für die St. George’s Chapel, Windsor, und eine Vertonung von Psalm 104 von William Lovelady, arrangiert für vier Stimmen und Orgel. Diese musikalische Flexibilität zeigt eine weitere Verschiebung in der königlichen Bestattungstradition, die sich bis ins 21. Jahrhundert fortsetzt.

Was können wir also für Elizabeth II erwarten? Es ist 70 Jahre her, dass Großbritannien die Beerdigung des Souveräns miterlebt hat, und so viel hat sich in dieser Zeit verändert. Großbritannien ist in eine neue Ära, nach dem Brexit, eingetreten, in der möglicherweise der Ruf laut wird, zur alten Musik zurückzukehren. Aber viele Komponisten haben im zweiten elisabethanischen Zeitalter gediehen – so weitreichend wie Britten und Errollyn Wallen – mit ihrer Krönung als Beweis für musikalische Innovation, ähnlich wie Elizabeth I.

Die Zukunft Großbritanniens ist ungewiss, und das Ende der Regierungszeit von Elizabeth II. könnte ein Wendepunkt sein. Jede Beerdigung wird klingen wie so viele zuvor. Es kann aber auch wie die Musik einer neuen Zeit klingen.

Imani Danielle Mosley ist Assistenzprofessorin für Musikwissenschaft an der University of Florida. Sie ist spezialisiert auf die Musik und Kultur des Nachkriegs-Großbritanniens, Benjamin Britten, die englische Moderne und die Oper des 20. Jahrhunderts.

Die New York Times

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