Manche mögen es nicht: Sind Männer in Kleidern immer noch lustig?
Männer in Kleidern sind am Broadway in Mode. Kurz vor der Pandemie gab es „Tootsie“ und kurz nach dem Shutdown „Mrs. Zweifel.“ Jetzt kommt „Manche mögen’s heiß“, eine musikalische Adaption der klassischen Kapriolenkomödie über zwei Männer, die sich als Frauen verkleiden, um dem Mob zu entkommen.
Die neue Staffel am Broadway wird auch ein kühnes Stück „Ain’t No Mo’“ beinhalten, in dem die Hauptfigur ein Flugbegleiter ist, der von einem Mann in Drag gespielt wird. Das diesjährige Tony-Gewinner für das beste Musical „A Strange Loop“ hat Szenen, in denen ein männlicher Schauspieler mit Ziegenbart ein rosa Kleid anzieht, um die Mutter des Protagonisten darzustellen. Und „Kinky Boots“, die frühere langjährige Broadway-Show über schleppfreundliche Schuhe, ist gerade für einen kommerziellen Off-Broadway-Auftritt nach New York zurückgekehrt.
Die Geschichte des Cross-Dressings auf der Bühne geht weit, weit, weit zurück – denken Sie an die alten Griechen und Shakespeare, Kabuki und Panto, „Hairspray“ und „Matilda“. Eine lange Reihe von Darstellern – Milton Berle und Martin Lawrence, Dame Edna und Tyler Perry, Monty Python und „The Kids in the Hall“ – haben auf der Suche nach Lachern Kleider angezogen. Doch jetzt ist dieses altbewährte Theaterinstrument deutlich umkämpfter.
In der Off-Broadway-Komödie „Which Way to the Stage“ dieses Frühjahrs stritten sich zwei Broadway-Superfans darüber, ob Drag befreiend (seine Sichtweise) oder sexistisch (ihre Sichtweise) ist, zumindest wenn er es wagt, sich als ihr Idol Idina Menzel zu verkleiden ). „Vielleicht gibt es dir Kraft, aufzustehen und ein paar Stunden pro Woche zu tun“, sagt die weibliche Figur über den Drag-Act ihrer Freundin, „aber für einige von uns ist es ein [expletives] Gefängnis, und es ist zu erwarten, dass es so aussieht und so zu sein ist anstrengend und demoralisierend.“
Man kann eine Reihe von Genres und Geschlechtern unter einen Kleiderträger-Schirm stecken – es gibt Männer und männliche darstellende Darsteller, die Frauen spielen, Männer, die Frauen spielen, Kleider für das Drama tragen, Kleider zum Lachen tragen, Kleider als Mittel zur Selbstverwirklichung tragen. Ausdruck. Und viele Künstler sehen Drag, aufgeführt von Menschen aller Geschlechter, als eine eigene Kategorie stilisierter Performance.
Jede neue Produktion löst eine neue Runde des Nachdenkens, des Gesprächs und gelegentlich des Streits darüber aus, ob diese Charakterisierungen sexistisch, transphob, veraltet oder entzückend sind. Die musikalische Adaption von „Manche mögen’s heiß“, einem Film von 1959 mit Jack Lemmon, Tony Curtis und Marilyn Monroe, verspricht, dass die Handlung und die Charaktere des Films „für ein zeitgenössisches Publikum aktualisiert wurden“ und dass einer seiner Hauptdarsteller nicht-binär ist.
Eine langjährige Produktion überdenkt nun ihre Praxis. Seit 1996 gibt es in „Chicago“ eine Figur, Mary Sunshine, gespielt von einer männlichen Sopranistin, die als Frau verkleidet ist und deren Perücke dramatisch entfernt wird, um die Aussage zu unterstreichen: „Die Dinge sind nicht immer so, wie sie zu sein scheinen.“ Aber die Show hat gerade eine Mitteilung veröffentlicht, in der Darsteller „jeder Geschlechtsidentität“ zum Vorsprechen für die Rolle eingeladen werden; Nach der Änderung gefragt, sagte Barry Weissler, ein Lead Producer: „Unser kollektives Verständnis von Gender und der Rückseite von Drag hat sich in den letzten zwei Jahrzehnten weiterentwickelt. Wir haben unsere Casting-Aufschlüsselung aktualisiert, um dies widerzuspiegeln.“
Die Diskussion über das Thema entwickelt sich und ist angespannt: Einige von denen, die wir gebeten haben, über das Thema nachzudenken, lehnten ab, darunter die beiden Buchautoren von „Manche mögen’s heiß“ (Matthew López, ein Tony-preisgekrönter Dramatiker, der zuvor die Drag-Komödie „The Legend ) von Georgia McBride“ und Amber Ruffin, die Komikerin und Talkshow-Moderatorin). Aber viele stimmten zu, ihre Gedanken zu teilen, darunter einer der Stars von „Manche mögen es heiß“, J. Harrison Ghee, der nicht-binäre Darsteller, der die Rolle von Jerry/Daphne neu interpretiert, die Lemmon im Kino spielt, und Jordan E. Cooper, der es ist nicht nur der Autor, sondern auch die Hauptrolle der Flugbegleiterin Peaches in „Ain’t No Mo’“.
Unter den anderen, die interviewt wurden, sind zwei Transgender-Darsteller: L Morgan Lee, die für ihre Hauptrolle in „A Strange Loop“ für einen Tony Award nominiert wurde, und Angelica Ross, die kurz davor steht, eine achtwöchige Serie mit Roxie Hart in zu beginnen „Chicago“, und die ihre Besorgnis über Mary Sunshine äußerte. Plus eine Reihe anderer Performer und Autoren: die Drag-Künstler Charles Busch und John Epperson (Lypsinka); der Schauspieler John-Andrew Morrison, der das Kleid in „A Strange Loop“ trägt und für seine Darstellung eine Tony-Nominierung erhielt; und drei Autoren und Performer, die diese Themen in ihrer Arbeit berücksichtigt haben, Harvey Fierstein („Torch Song Trilogy“, „Kinky Boots“), Taylor Mac („A 24-Decade History of Popular Music“) und Ana Nogueira („Which Way „) zur Bühne“).
Ihre Kommentare, über den Charme, die Bedenken und ihre eigenen Verbindungen zur Rückenform, werden bearbeitet und exzerpiert.
Das Kleid anziehen
J. HARRISON GHEE Ich war ein Kind, als ich mein erstes Kleid anzog, aber es tat, als niemand da war! Als ich in einer schwarzen religiösen Familie im Süden aufwuchs, war es sehr klar, wie die Leute über Queerness in jeglicher Form dachten. Nachdem ich weggezogen war und Zeit bekommen hatte, mich selbst zu finden, war die Freiheit und Freude, die ich in meiner Authentizität fand, unübertroffen. Ich liebe es zu sehen, wie Leute versuchen, mich zu verarbeiten, ein 6 Fuß 4 Zoll großes schwarzes nichtbinäres Wesen, das sich in einem Spektrum von Moden präsentiert.
JORDAN E. COOPER Da ist die Version von mir, die 6 Jahre alt war und Theaterstücke in meinem Wohnzimmer aufführte – ich würde die Arbeitsuniform meines Vaters zerschneiden, um Kostüme zu machen. Aber das erste Mal, dass ich im Drag-Drag war, war für „Ain’t No Mo’“. Ich hatte keine Lust, Peaches zu spielen. Aber am Ende musste ich weitermachen, und die Rolle passte wie angegossen. Es war wild. Es war elektrisch. Es fühlte sich so natürlich an, so organisch, und ich fühlte dieses Gefühl der Freiheit bei der Erforschung meiner Weiblichkeit.
HARVEY FIERSTEIN Ich glaube nicht, dass ich es jemals geschafft hätte, mit Männerkleidung auf die Bühne zu gehen. Wenn Sie ziehen, übernehmen Sie die magischen Kräfte, die Sie dem anderen Geschlecht zuschreiben. Ich fand es sehr nützlich, stark zu sein.
TAYLOR MAC Früher hatte ich das Gefühl, dass die Leute mit mehr Schock reagieren würden, wenn ich mit hochhackigen Schuhen die Straße entlang gehe, als über Massenerschießungen in Amerika. Es war eine seltsame Sache, den Aufstieg von „RuPaul’s Drag Race“ als etwas zu beobachten, das viel mehr Amerikaner dazu inspiriert, sich gegenüber Männern in Kleidern zu beruhigen.
Warum lachen wir?
ANGELIKA ROSS Der Witz ist ein alter Witz. Es ist normalerweise „Ha ha, schau! Ein Mann in einem Kleid! Sie sollten keine Kleider tragen!“ Und es widerspricht unserer alten Sichtweise von Geschlecht und Geschlechterrollen. Es kann extrem schädlich sein und war es auch, weil es der Gesellschaft manchmal ein Zeichen gibt, Transmenschen als Witz zu betrachten, besonders wenn es ihnen in den Augen der Gesellschaft nicht gelingt, sich auf eine sozial akzeptable geschlechtsspezifische Weise zu präsentieren. Es ist also eine schwierige Sache. Wie, Ihr Martin Lawrence als Sheneneh? Ich liebte Martin; Ich liebte Sheneneh. Sheneneh war für mich eine echte Person.
CHARLES BUSCH Eine große Quelle der Comedy-Trope war homosexuelle Panik – was passiert, wenn ein Mann sich als Frau ausgibt und ein anderer Mann sich zu ihm hingezogen fühlt? Das ist Comic-Horror, und es ist ein Grundnahrungsmittel. Heutzutage ist das Publikum darüber hinaus – sogar konservativere haben diese Art von Humor hinter sich gelassen.
Männer in Kleidern sind am Broadway in Mode, mit aktuellen und kommenden Shows wie (im Uhrzeigersinn von oben links) „Tootsie“, „Mrs. Doubtfire“, „A Strange Loop“ und „Ain’t No Mo“. Anerkennung… Sara Krulwich/Die New York Times; Joan Marcus („Ain’t No Mo'“)
FIERSTEIN Drag hat in der Geschichte der Menschheit jede Kultur begleitet. Wir haben eine sehr lange Tradition, von der Zeit, als es Frauen nicht erlaubt war, ins Theater zu gehen, bis hin zu solchen, die einen Bezug zur Sexualität haben. Broadway und Drag haben eine lange gemeinsame Geschichte – sie war schon immer da. Nichts ist so theatralisch. Nichts ist so sexy.
COOPER Was es lustig macht, ist nicht unbedingt die Tatsache, dass ein Mann ein Kleid trägt – es ist, weil es die Norm verspottet, was die Leute sagen, dass wir sein sollten und wie die Leute sagen, wir sollten uns verhalten. Es liegt eine Macht im Trotz dessen, was du sagst, wie ich sein sollte und wie du sagst, wie ich aussehen sollte.
John EPPERSON Was bewegt die Menschen, ob in positiver oder negativer Richtung? Um ehrlich zu sein, finde ich das Kleid, das ich trage, nicht so wichtig. Wichtig ist mir die Präsentation: Bin ich lustig, wenn ich lustig sein will? Rege ich zum Nachdenken an, wenn ich zum Nachdenken anregen möchte? Das Kleid bedeutet mir nichts mehr.
JOHN ANDREW MORRISON Es hat etwas an der Lächerlichkeit, das es zu einem einfachen Gag macht. Milton Berle hat das früher gemacht – es war einfach Milton Berle in einem Kleid, und es war ein leichtes Lachen. Als [„A Strange Loop“] es mir vorstellte, hatte ich totale Angst davor, weil ich nicht wollte, dass sie ein Witz wird. Bevor ich das Kleid anzog, war es meine Aufgabe, sie wirklich zu erden. Ich denke nicht, dass es Drag ist, so sehr ich denke, dass es Storytelling ist. Ich spiele eine Frau, die ihr Kind mehr liebt als alles andere im Leben, und ich versuche, so glaubwürdig wie möglich zu sein.
Vorfreude auf „Manche mögen’s heiß“
PASSEN Ich mag es, wenn Männer Femme-Kleidung tragen und sich als Frauen ausgeben – das finde ich charmant. Sie spielen keine Frauen, sie spielen Männer, die Frauen spielen – das ist eine ganz andere Sache. Gerade in diesem Kino sprechen sie über Männlichkeit und was sie ist.
GHEE Ich hatte den Film vor dem Vorsprechen noch nie gesehen. Nachdem ich es gesehen hatte, hatte ich definitiv Bedenken hinsichtlich der verwendeten Tropen und wie diese in einem zeitgenössischen Kontext angegangen würden, wenn wir viel mehr Wissen und Sensibilität für LGBTQ-Themen haben. Aber nachdem ich den Entwurf des Drehbuchs gelesen hatte, sah ich eine Gelegenheit für mich, als Entertainer gepusht zu werden, indem ich Jerry spielte, und die Gelegenheit, meine eigene nicht-binäre Identität auf die Bühne zu bringen.
ANA NOGUEIRA Offensichtlich lieben wir alle „Some Like It Hot“ – niemand reißt das Kino ab, und es fühlt sich an, als wäre es auf seine eigene Weise tatsächlich fortschrittlich gewesen und hat die Geschlechtergrenzen der Zeit verschoben. Aber jetzt haben wir diese Geschichten so oft gesehen, dass der Witz, nur um des Witzes willen, alt geworden ist. Es überschreitet keine Grenzen mehr – die Grenzen wurden bereits überschritten. Ich möchte es nicht einfach abtun oder mich darüber ärgern, wenn wir hier alle unser Bestes geben, um einen guten Hintergrund zu schaffen. Aber wenn die Pointe einfach ist, dass Weiblichkeit lustig ist – dass sie albern, unseriös und immer sexuell ist – wenn die Pointe lautet: „Das ist ein Mann in einem Kleid“, dann sage ich, versuchen wir es besser. Ich denke nicht, dass eine Geschichte tabu ist, aber ich denke, dass jede Geschichte und jedes Thema eine Prüfung verdient.
L MORGAN LEE Ich wurde zu einer der offenen Generalproben für „Manche mögen’s heiß“ eingeladen und erinnere mich, dass ich da saß und dachte: „Dafür werden sie gefeiert, obwohl das, was hier passiert, eigentlich unverantwortlich ist.“ Ich erinnere mich, dass ich beim Verlassen des Theaters das Gefühl hatte, sie hätten ein paar Transmenschen in den Raum eingeladen, aber sie haben uns nicht nach unserer Meinung gefragt. Auch bei „Doubtfire“ und „Tootsie“ taucht immer wieder die große Frage auf: Wozu brauchen wir diese Geschichten heute? Ich habe ernsthafte Bedenken und frage mich, wie sehr unser Geschäft darauf zu bestehen scheint, diesen Trope zu verwenden, und meine Show [„A Strange Loop“] wird in keiner Weise zugelassen.
Über Drag, Gender und Frauenfeindlichkeit
PASSEN Ich denke, es kann auf frauenfeindliche Weise verwendet werden, aber ich denke nicht, dass es von Natur aus frauenfeindlich ist. Es geht nicht darum, sich über Frauen lustig zu machen, genauso wenig wie wir uns über die Welt im Allgemeinen lustig machen.
COOPER Es ist eine Verhöhnung der Frauenfeindlichkeit. Sie werden nie eine gewöhnliche Frau sehen, die wie eine Drag Queen aussieht. Weil es ein Hohn auf das ist, was von Frauen erwartet wird. Es ist eine Verhöhnung des männlichen Blicks mit dicken Haaren und Stöckelschuhen. Drag ist Weiblichkeit auf 14.000 Steroiden.
LEE Drag ist ein ganz eigenes Stück Heck. Diese Person versucht nicht, Sie glauben zu machen, dass sie das Geschlecht ist, das sie in diesem Moment spielt. Ich sehe Lola in „Kinky Boots“ nicht als dasselbe wie „Doubtfire“ oder „Tootsie“. Es ist jemand, der nach außen sagt: „Ich bin ein Performer.“
FIERSTEIN Drag ist eine angewandte Verkleidung. Drag ist Kostüm. Drag ist Make-up. Drag ist Perücken. Kannst du etwas über die gesellschaftliche Rolle von Frauen sagen, indem du Drag machst? Jawohl. Darf man das beleidigen? Unbedingt. Kannst du es auch positiv machen? Unbedingt.
NOGUEIRAMeistens ist Drag fabelhaft, aber es ist auch eine queere Bewegung, und etwas passiert, wenn man versucht, diese Dinge in den Mainstream zu bringen: Muss man zu stark vereinfachen, wenn man etwas auf eine Broadway-Bühne bringt, um die Massen anzusprechen, Und wenn Sie das tun, verdummen Sie einige der Witze und stützen sich auf die Pointe, die sich auf Frauen bezieht, auf Transfrauen?
BUSCH Mit etwas wirklich unverschämtem oder Clown-Drag konnte ich verstehen, warum Frauen denken würden, dass sie als vulgäre Schlampen dargestellt werden, aber ich glaube wirklich nicht, dass das jemals die Absicht war. Ich denke, was es ist, ist, dass Männer traditionell ohne ein gewisses Maß an Farbe und Extravaganz aufgewachsen sind, und daher ist es für viele junge Leute, in Drag zu gehen, eine Rebellion gegen die Zwänge der Männlichkeit.
EPPERSON Es kommt auf die individuelle Wahrnehmung an. Ich habe gehört, dass zwei Frauen einen meiner Auftritte in Los Angeles verlassen und gekotzt haben. Aber dann las ich ein Interview mit Lily Tomlin, die es als feministisches Statement sah.
PASSEN Kleidung ist nicht Geschlecht. Alle Kleidung ist Drag. Drag ist das, was Sie versuchen, einem Publikum zu vermitteln. Wenn Sie sagen: „Ich werde als männliche Person angesehen und trage, was als weibliche Kleidung angesehen wird“, dann ist das eine bestimmte Geschichte, die Sie erzählen, und sie kann als Komödie oder Drama oder irgendetwas dazwischen ausgedrückt werden. Manchmal bekomme ich Kommentare wie: „Haben wir nicht genug Luftwiderstand gesehen?“ Und mein Kommentar dazu lautet: „Haben wir nicht genug Anzüge gesehen?“
Was ist mit Transphobie?
ROSS In „Chicago“ gibt es Mary Sunshine. Ich werde nicht umhin zu sagen, dass die Rolle von Mary Sunshine definitiv zutiefst problematisch ist. Ich habe es nicht vollständig verarbeitet, weil ich verstehe, wo es in der Show sitzt, aber es ist für mich erschütternd – es lässt mich tatsächlich zusammenzucken. Ich klatsche, weil seine Stimme schön ist. Aber es ist fast so, als würde ich diesen Moment stellvertretend miterleben und denken, dass mir das heute passieren könnte – dass jemand versuchen würde, mich zu entkleiden.
MORRISON Als wir bei Playwrights waren, hatte ich eine Perücke, und die Perücke wurde tatsächlich zu einem großen Streitpunkt, mehr als das Kleid. Es gab einen Moment, in dem ich die Perücke auf der Bühne abnahm, und da war etwas Metatheatralisches, das abzunehmen. Als wir also nach DC [bei der Woolly Mammoth Theatre Company] kamen, sagte ich, wenn die Perücke etwas ist, das ein Problem verursacht, dann brauchen wir sie nicht. Die Leute in der Trans-Community wurden davon enttäuscht – irgendetwas an der Perücke war eine Brücke zu weit.
LEE Wenn Sie ständig sehen, dass Männer, die Kleider tragen, als lustig angesehen werden oder als Kommentar zu lächerlichen Dingen angesehen werden, korreliert dies direkt damit, dass Sie Menschen sehen, die transfeminin, Transfrauen, nicht-binär, geschlechtsübergreifend oder geschlechtsnichtkonform sind und irgendwie lustig oder lächerlich finden, dass sie sich so präsentieren oder ausdrücken, und das führt direkt zu Gewalt. Die einfache Handlung eines Mannes, der ein Kleid anzieht, ist für uns nicht wirklich lustig, weil unser Leben direkt davon betroffen ist. Ich denke, das ist eine Herausforderung, die unsere Show nicht gemeistert hat. Die Linse, durch die „A Strange Loop“ erzählt wird, ist sehr roh, sehr ehrlich, sehr authentisch, aber darin steckt manchmal auch viel Verletzung und Ablehnung von Transmenschen, von Frauen, und das ist bei vielen Schwulen der Fall Linsen. Als Schauspielerin innerhalb des Dings kann ich nicht anders, als es zu bemerken.
Vorausschauen
ROSSWenn Sie einen amerikanischen Klassiker wie „Chicago“ nehmen und eine schwarze Transfrau in den Mittelpunkt stellen, schafft das nicht nur Platz für Farbige und meine Fans und das Publikum, sich selbst zu sehen und zu wissen, dass es auch für sie möglich ist. wenn dies die Richtung ist, die sie wollen, aber es zwingt auch einige Leute, die ihre Füße auf die Linie der Gleichheit für alle schleppen.
GHEE Ich liebe es, wenn Charaktere mich dazu bringen, mich selbst zu betrachten und die Fülle dessen, wer ich bin, wirklich einzuschätzen. Die Möglichkeit, diesen Spiegel mit dem Publikum zu teilen, und das Potenzial, ihnen die Augen zu öffnen, indem sie ein größeres Verständnis schaffen, begeistert mich wirklich.
COOPER Peaches ist ein Statement, genauso wie sie eine gute Zeit ist. Sie ist eine Party, aber sie ist auch in ihrer Existenz ein Statement: Ich kann sein, wer ich sein will, in meiner Blackness und in meiner Queerness. Meine Füße werden sie hassen und meine Haut könnte sie mit all dem Make-up hassen, aber ich freue mich, dass mehr Leute sie treffen werden.
NOGUEIRA Ich hoffe, dass wir in Zukunft Gender-Berater einsetzen, Transfrauen einstellen, Drag Queens einstellen, um diese Geschichten zu erzählen, anstatt Drag und Cross-Dressing von diesen eher marginalisierten Gemeinschaften zu übernehmen und zu verwenden. Ich denke, es gibt ein Gefühl, das die Leute haben, das den ganzen Spaß nehmen wird, wenn wir versuchen, es durchzuziehen und zu machen, während niemand beleidigt wird. Aber das wird nicht passieren. Es macht Pause, die Argumente sind interessant und kommen von einem wahrheitsgemäßen Ort für den Charakter. Ich werde auch sagen, dass ich neugierig bin, warum es so wenig Widerstand gibt, wo Frauen sich als Männer verkleiden, wo Männlichkeit aufgesetzt und vielleicht aufgespießt wird. Ich würde es lieben, wenn die Leute so mit Männlichkeit spielen, wie sie so aufgeregt zu sein scheinen, ständig mit Weiblichkeit zu spielen.
BUSCH Jetzt sehen wir Brad Pitt in einem Rock auf einem roten Teppich, also ist der Schock längst vorbei. Wenn Sie eine Geschichte über einen Mann als Frau machen wollen, müssen Sie ein bisschen tiefer gehen, ein bisschen ausgefallener, ein bisschen gefährlicher. Du musst umdenken.
LEE Ich hoffe, dass es mehr Spezifität gibt, wie Entwickler dieses Gerät verwenden. Ich bin niemand, der sterilisieren möchte – Sie können Ihre Geschichte so erzählen, wie Sie Ihre Geschichte erzählen möchten – ich möchte nur, dass Sie achtsam sind und sich bewusst sind, dass Sie nicht allein auf dieser Erde sind. Es gibt andere Menschen, die von der Arbeit, die wir zeigen, stark beeinflusst und betroffen sein werden. Um so wenig Schaden wie möglich zu verursachen, seien Sie sich einfach bewusst, was Sie tun.
Die New York Times